COME
TOGETHER
6 JUILLET - 4 OCTOBRE 2026Photographie documentaire, images en mouvement et
arts visuels contemporains autour des liens, de la mémoire,
de l’exil et de nos manières d’habiter le monde.
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Adresse
18 rue de la Calade, Arles
Horaires
Tous les jours, de 9h30 à 19h00
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Librairie et café
Accès libre, sans billet d'exposition
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À l’Hôtel Blain, les espaces d’exposition, de résidence, la librairie et les lieux de rencontre réunissent création, diffusion et accueil des publics.
Notre mission
COME TOGETHER
Programme associé des Rencontres d’Arles 2026
Après plus de dix ans de présence à Arles, la Fondation Manuel Rivera-Ortiz ouvre en 2026 un nouveau chapitre de son histoire. Cette année de transition marque à la fois la continuité de son engagement en faveur de la photographie documentaire et des pratiques artistiques engagées, ainsi qu'une volonté renouvelée de développer la création, la recherche et la transmission.
À l'occasion des Rencontres de la Photographie d'Arles 2026, la Fondation présente Come Together, une programmation réunissant les projets d'Eric Bouvet, Regula Tschumi, Yuan Goang-Ming, Oleñka Carrasco et La Chica, Shelby Duncan, ainsi que les propositions de FOTOHAUS et de la bibliothèque photographique de la Fondation.
À travers des approches artistiques variées, ces expositions interrogent les notions de lien, de mémoire, d'identité et de coexistence dans un monde en constante évolution.
La Fondation poursuit également sa mission de soutien aux artistes émergents, notamment ceux issus du Sud global, tout en renforçant ses collaborations avec les écoles, universités, chercheurs et acteurs culturels. Plus qu'un lieu d'exposition, elle souhaite être un espace de rencontre, de dialogue et de transmission, ouvert aux artistes comme aux publics tout au long de l'année.
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Programme associé des Rencontres d’Arles 2026
Après plus de dix ans de présence à Arles, la Fondation Manuel Rivera-Ortiz ouvre en 2026 un nouveau chapitre de son histoire. Cette année de transition marque à la fois la continuité de son engagement en faveur de la photographie documentaire et des pratiques artistiques engagées, ainsi qu'une volonté renouvelée de développer la création, la recherche et la transmission.
À l'occasion des Rencontres de la Photographie d'Arles 2026, la Fondation présente Come Together, une programmation réunissant les projets d'Eric Bouvet, Regula Tschumi, Yuan Goang-Ming, Oleñka Carrasco et La Chica, Shelby Duncan, ainsi que les propositions de FOTOHAUS et de la bibliothèque photographique de la Fondation.
À travers des approches artistiques variées, ces expositions interrogent les notions de lien, de mémoire, d'identité et de coexistence dans un monde en constante évolution.
La Fondation poursuit également sa mission de soutien aux artistes émergents, notamment ceux issus du Sud global, tout en renforçant ses collaborations avec les écoles, universités, chercheurs et acteurs culturels. Plus qu'un lieu d'exposition, elle souhaite être un espace de rencontre, de dialogue et de transmission, ouvert aux artistes comme aux publics tout au long de l'année.
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Buried in Style
Regula TSCHUMI
À travers Buried in Style, Regula Tschumi explore les transformations contemporainesdes rituels funéraires dans le sud du Ghana, en particulier au sein de la culture Ga, implantée dans la région du Grand Accra, où la mort se donne à voir comme unespace de création, de mémoire et de prestige social. Loin d’une vision strictement endeuillée, les funérailles apparaissent comme des célébrations collectives où se rejoue la relation entre les vivants et les ancêtres, au cœur des cosmologies locales.
Au centre de ce projet, les cercueils figuratifs ghanéens, véritables sculptures vernaculaires, traduisent la profession, le statut, la trajectoire ou les aspirations du défunt. Héritiers d’une tradition en constante mutation, ils témoignent d’une tension féconde entre héritage rituel, économie du prestige et imagination formelle.
Le travail de Tschumi, anthropologue, historienne de l’art et photographe, révèle ainsi une culture visuelle où formes, objets et gestes participent pleinement à l’élaborationdu lien social. L’esthétique y apparaît moins comme un décor que comme une manière d’inscrire la disparition dans un ordre symbolique, partagé et vivant.
commissaires Klaus Kehrer, Alejandro León Cannock
partenaire Kehrer Verlag
Le chaos qui me donne la vie. Atlas d’un pays imaginé
Oleñka Carrasco & La Chica
Nous développons, à quatre mains, une traversée sensorielle de l’exil, où image etmusique deviennent des langages capables de circuler au-delà des frontières. Le projet prend racine à El Callao, au Venezuela, territoire façonné par les migrations antillaises liées à l’exploitation aurifère. Le carnaval, le calypso et le créole y portentla mémoire vivante de ces circulations, aujourd’hui mises en tension avec l’un des plus grands exodes contemporains, avec près de 7,9 millions de Vénézuéliens ayantquitté leur pays.
Le projet se déploie en quatre chapitres, écrits depuis trois territoires, Guadeloupe, Trinidad et Tobago, Guyane française, ainsi qu’un territoire fantasmé : le Venezuela. Chacun constitue un espace de recherche et de reconnexion, où nous sommes allées chercher, dans les sons, les corps et les rituels, ce qui nous relie encore à notre pays, maintenu dans la mémoire et la sensation.
Ces déplacements dessinent une cartographie sensible, faite d’échos, de correspondances et de décalages. Entre proximité et distance, présence et absence, le projet explore ce qui persiste, se transforme ou se déplace lorsque l’on vit hors de sa terre. Il propose ainsi une forme ouverte, où l’expérience de l’exil se recompose à travers des fragments, entre imaginaire et mémoire.
commissaire Fondation Swiss Life
partenaires Fondation Swiss Life, Agence PAM, Pro Image Service
conseil artistique Emilia Genuardi, Stéphane Amiel
prix Swiss Life à 4 mains 2026-2027
House of Love
Shelby Duncan
House of Love est un projet photographique et narratif de Shelby Duncan, documentantune communauté créative formée dans une maison de Beachwood Canyon, à Los Angeles, entre 2009 et 2015. Présenté ici pour la première fois sous forme d’exposition,ce projet révèle à la fois un espace de vie et un environnement construit, la maison devient un lieu de création et de vulnérabilité, rassemblant artistes, musiciens et cinéastes.
En immersion, Shelby Duncan adopte une perspective « de l’intérieur vers l’extérieur », où la frontière entre observateur et participant s’efface. Les images révèlent des moments d’intimité, de spontanéité et de présence partagée, façonnés par la confiance et la proximité. La photographie se mêle à des éléments éphémères et à des archives personnelles pour restituer l’atmosphère de la maison et de sa communauté enconstante évolution.
Le projet House of Love capture un écosystème créatif antérieur à l’ère des réseaux sociaux, fondé sur une intimité spontanée. L’œuvre préserve une forme nostalgique du regard porté sur une présence brute et non posée, sur l’union, le devenir créatif et un amour réel.
Le projet interroge la jeunesse, la liberté et les conditions qui permettent l’émergence créative, tout en retraçant la formation d’une mémoire collective.
commissaires Shelby Duncan, Nicolas Huet Greub
grands partenaires 37.2, La Hune, YellowKorner, LabKorner, Everest
partenaires Processus, Agence PAM
La prochaine exposition de la Fondation Manuel Rivera-Ortiz est actuellement en préparation.
Un appel à candidatures sera prochainement lancé afin de construire cette nouvelle programmation.
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LES AMIS DE LA FONDATION
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La Fondation
— Manuel Rivera-Ortiz pour la photographie & le film documentaires
Créée en 2010, la Fondation Manuel Rivera-Ortiz vise à encourager une nouvelle génération de photographes — armés uniquement d’un appareil photo et d’une vision d’un monde meilleur —, à parcourir le monde et capturer l’humanité en mouvement.
du mercredi au dimanche de 11h à 18h00
dernière entrée 30 minutes avant la fermeture
Plein tarif / Full rate : 6€
Tarif réduit / Reduced rate : 4€
Créée en 2010, la Fondation Manuel Rivera-Ortiz vise à encourager une nouvelle génération de photographes — armés uniquement d’un appareil photo et d’une vision d’un monde meilleur —, à parcourir le monde et capturer l’humanité en mouvement.
du mercredi au dimanche de 11h à 18h00
dernière entrée 30 minutes avant la fermeture
Plein tarif / Full rate : 6€
Tarif réduit / Reduced rate : 4€
MISSION & VISION
La mission de la Fondation MRO
Créée en 2010 et installée à Arles depuis 2015, la Fondation Manuel Rivera-Ortiz est une institution internationale consacrée à la photographie documentaire critique, aux images en mouvement et aux pratiques visuelles contemporaines qui interrogent les réalités sociales, culturelles, politiques et écologiques de notre temps.
La Fondation accompagne les artistes, les commissaires et les jeunes professionnels de l’image depuis la recherche et la création jusqu’à la présentation publique et à la circulation de leurs projets. Elle porte une attention particulière aux démarches émergentes, aux voix encore insuffisamment représentées dans les institutions culturelles et aux perspectives issues du Sud global ou travaillant depuis ses réalités.
À travers ses expositions, ses résidences, ses bourses, ses programmes d’éducation à l’image et ses dispositifs de professionnalisation, la Fondation met en œuvre une chaîne d’action cohérente : accompagner, produire, montrer et transmettre. Elle développe des relations entre création, recherche et publics, dans un dialogue constant entre son ancrage arlésien et ses coopérations internationales.



Notre vision
La Fondation ambitionne de devenir un lieu de référence où la photographie documentaire dialogue avec les formes contemporaines de l’image, la recherche et les mutations technologiques. Elle défend la photographie comme outil de connaissance, de relation, de création et de débat démocratique.
À l’horizon 2030, elle souhaite consolider un lieu accessible, inclusif et responsable, dont l’activité se déploie au fil de l’année. Son rayonnement international s’appuiera sur une relation durable avec les habitants, les artistes et les institutions du territoire, ainsi que sur des moyens de travail adaptés à ses missions.
RÉSIDENCES ARTISTIQUES
RÉSIDENCES
Un temps pour chercher, expérimenter et développer
La Fondation Manuel Rivera-Ortiz accueille artistes et commissaires pour leur offrir un temps de recherche, un espace de travail et un accompagnement critique.
Pensées en lien avec la programmation de la Fondation, les résidences créent des passerelles entre recherche, création, pratique curatoriale et présentation publique.
DEUX TEMPS DE RÉSIDENCE
HIVER — Recherche & pratique curatorialeLa résidence curatoriale d’hiver est consacrée à la recherche, à l’écriture et à la préparation de projets.
Elle permet d’approfondir une réflexion, de développer une proposition curatoriale et d’explorer les formes possibles de sa présentation au public.
Recherche • Curating • Écriture • Développement
ÉTÉ — Création & professionnalisation
La résidence estivale accompagne les artistes dans le développement
et la structuration de leur pratique.
Articulée avec la Summer School et la programmation estivale, elle favorise les échanges professionnels et accompagne les projets dans
leur mise en forme, leur présentation et leur circulation.
Création • Édition • Mise en espace • Diffusion

RÉSIDENCES PASSÉES
Des projets développés à Arles
Depuis plusieurs années, la Fondation accueille des artistes aux pratiques et aux parcours variés.
Chaque résidence constitue un temps d’expérimentation et de recherche dont peuvent naître photographies, films, installations, performances, publications ou expositions.
Découvrez les artistes accueillis à la Fondation et les projets développés au cours de leurs résidences.
RÉSIDENCE PROFESSIONNALISANTE
Lauréate de la première résidence professionnalisante de la Fondation Manuel Rivera-Ortiz, Chiara a été accompagnée pendant quatre semaines dans le développement de sa pratique et la structuration de son parcours professionnel. Pensée comme un temps d’immersion, de réflexion et de mise en réseau, la résidence lui a permis de participer à des ateliers, de rencontrer des professionnel·les du monde de la photographie (commissaires, artistes, chercheur·euses, éditeurs et institutions) et de bénéficier d’échanges critiques avec l’équipe de la Fondation.
Son travail, attentif aux marges, aux récits oubliés et aux matériaux délaissés, interroge la manière dont les images peuvent révéler ce qui demeure habituellement invisible. Cette première expérience de résidence s’est conclue par une rencontre avec le public et une restitution de son travail, prolongeant l’accompagnement par un temps de visibilité et de partage.
Chiara Capobianco
Résidence réalisée en juin et juillet 2026
Lauréate de la première résidence professionnalisante de la Fondation Manuel Rivera-Ortiz, Chiara a été accompagnée pendant quatre semaines dans le développement de sa pratique et la structuration de son parcours professionnel. Pensée comme un temps d’immersion, de réflexion et de mise en réseau, la résidence lui a permis de participer à des ateliers, de rencontrer des professionnel·les du monde de la photographie (commissaires, artistes, chercheur·euses, éditeurs et institutions) et de bénéficier d’échanges critiques avec l’équipe de la Fondation.
Son travail, attentif aux marges, aux récits oubliés et aux matériaux délaissés, interroge la manière dont les images peuvent révéler ce qui demeure habituellement invisible. Cette première expérience de résidence s’est conclue par une rencontre avec le public et une restitution de son travail, prolongeant l’accompagnement par un temps de visibilité et de partage.
JTC + Arles
Chuan Lun WU
Résidence réalisée en juin et juillet 2023
« JTC est un projet que j'ai initié à Tainan, Taïwan, en 2012. Il a évolué de la photographie typologique à une installation mixte. Le remplacement des tirages sur papier par des tirages par sublimation sur plaques métalliques, ainsi que la transposition de récipients industriels en élégants pots en céramique, représentent les deux principales innovations du projet.
Pendant ma résidence à Arles, nous avons produit localement deux nouveaux types de pots en céramique. Attraction Terrestre a habilement façonné la terre cuite locale en un tonneau de style industriel, ajoutant une précieuse touche de style terroir. Les pots rectangulaires, qui représentaient un défi initial, ont été fabriqués par Memento Temporï en Bretagne et par la poterie Le Chêne Vert à Anduze, qui ont toutes deux fait preuve d'un savoir-faire expérimenté. Ces pots, que je pensais impossibles à fabriquer, sont devenus réalité.
Tout au long de la résidence, j'ai également documenté le paysage des rues ornées de plantes en pot dans le quartier de La Roquette à Arles, découvrant des cultures distinctes de pots de plantes entrelacées. »
Chuan Lun Wu
Avec le soutien du Centre Culturel de Taïwan à Paris
partenaires ChromaLuxe, Pacific Colour, Attraction terrestre, Le Chêne vert et Memento Temporï
Shivtown
Hillel Ben-Zeev Perlov
Résidence réalisée en janvier et février 2023.
« Le projet Shivtown revient sur les trois années pendant lesquelles j'ai été photographe militaire dans la base d'artillerie Shivta au désert du Néguev d'Israël. J'ai été un soldat appelé au service obligatoire pendant lequel je portais un appareil photo telle une arme.
Pendant l'hiver 2020, lors du deuxième confinement, j'étais à Arles. Confiné, j'ai pu effectuer un travail d'introspection et écrire sur mon service. L'écriture intense m'a invité à regarder sous un nouvel angle les négatifs que j'avais photographiés à l'époque dans la base. Dans un court documentaire en cours de réalisation, je tente de faire revivre ces souvenirs à travers le processus de l'impression argentique.
Ce long processus d'introspection me confronte au traumatisme vécu en tant que soldat. Je souhaite questionner et déconstruire l'image d'héroïsme et de fierté nationale à travers l'histoire de mon père, qui a miraculeusement survécu à la guerre du Kippour, ainsi qu'un épisode d'harcèlement sexuel que j'ai vécu à Shivta et qui a été photographié à mon insu.
En étant à Arles durant ma résidence à la Fondation, je continue de réactiver ces mémoires à travers la ressemblance historique-antique entre ces deux territoires situés de part et d'autre de la Méditerranée : la ville nabatéenne antique de Shivta, dont les vestiges demeurent à côté de la base d'artillerie qui porte son nom, et les antiquités romaines de la ville d'Arles. C'est ainsi que je souhaite aborder la fragilité de la géopolitique de mon pays natal. »
Hillel Ben-Zeev Perlov
Ces recherches sont issues du duo Maïell.
Le nid
Francesca TODDE
Résidence réalisée en octobre, décembre 2022 et mars - avril 2023.
« En arrivant à Arles, je pensais travailler sur un projet concernant les choucas, petits corvidés aux yeux bleus, qui peuplent les villes anciennes en grand nombre, nichant dans les creux des murs et des tours anciennes. Cela fait sept ans que je vais à Arles pendant les Rencontres, et à chaque fois que j'arrive dans la ville, je suis accueilli à la descente du train par le son doux et rythmé des choucas jouant dans le mistral.
En vivant pendant ma résidence au dernier étage de la Fondation, située à l'hôtel Blain, 18 rue de la Calade, j'ai appris à connaître peu à peu chaque pierre, cheminée, mur et porte de ce merveilleux palais, qui abrite l'un des plus beaux exemples d'escalier du XVIIe siècle encore visible à Arles. Mû par le désir de témoigner de la beauté de l'intimité avec un lieu, j'ai commencé un repérage photographique du palais, lors de mes visites nocturnes.
L'hôtel, après être passé entre les mains de nombreux propriétaires, est devenu dans les années 1960 une annexe d'une clinique de naissance, la Clinique du Nid, située au numéro suivant de la rue. Il y avait donc un lien, au moins nominal, entre les deux objets de mon intérêt, le palais et les choucas.
J'ai commencé à recueillir les témoignages de personnes nées à la clinique du nid, qui ont vécu dans le palais ou qui y ont travaillé. En même temps, je me suis informé sur les lieux de nidification et de rencontre des choucas dans la zone de la ville. Ces deux recherches seront réunies dans un seul projet appelé Le Nid. »
Francesca Todde
Production en collaboration avec L'Atelier du Palais, espace d'impression en risographie à Arles.
Doublure
Juline DARDE GERVAIS
Résidence réalisée de juin à juillet 2022.
Performance DOUBLURE à l'occasion du vernissage de l'exposition DRESS CODE. Suite à la résidence, Juline a réalisé le film DOUBLUNE projeté à la Fondation.
Doublure (Nom féminin)
- Personne qui remplace momentanément celle qui devait être là.
- Étoffe qui sert à garnir la surface intime d'un vêtement.
Invasion
Dmitry ERET
Katerina KIRTOKA
Yevheniia KRIUK
Résidence réalisée de mai à juillet 2022.
Dans l'urgence de la situation en Ukraine, la Fondation a ouvert une résidence pour accompagner de jeunes photographes ukrainien·ne·s. En plus d'un accompagnement artistique, s'est élaborée Invasion, une exposition collective et évolutive, ainsi qu'un fanzine accompagné d'une production d'affiches numérotées et signées. Ces supports permettent d'ancrer une trace de leur situation en tant qu'artistes mais également en tant qu'Ukrainien·ne·s en exil.
Il nous a semblé nécessaire d'accompagner la jeune génération d'artistes qui se sont vus forcés de quitter leur pays et leur culture mise en danger pour une durée indéterminée. Une guerre en Europe qui pour beaucoup rappelle une sombre période, mais pour d'autres issus d'une génération en quête de liberté, elle semble inconcevable.
Toutes les ventes de fanzines et d'affiches sont versées dans leur totalité aux artistes.
Dmitry Eret a commencé par le dessin à l'Académie de design, avec un intérêt particulier pour la vidéo et le montage. Son intérêt pour l'animation et le motion design s'est développé. Il s'intéresse également à d'autres pratiques artistiques telles que le dessin, la calligraphie, le collage, la photographie et la conception 3D. L'expérimentation est importante pour lui, il apprécie particulièrement les aspects cachés de son processus artistique.
Katerina Kirtoka a commencé son parcours par le dessin puis l'animation numérique pour terminer par la photographie. Elle capture des instants, des personnes, des récits. Dans le contexte de la guerre en Ukraine, le besoin d'exprimer son opinion face à cette instabilité se manifeste dans ses œuvres récentes, qui ne se limitent plus à la photographie mais explorent le collage et les animations.
Yevheniia Kriuk a étudié l'architecture à l'Académie nationale des beaux-arts et de l'architecture de Kiev puis a débuté des études aux beaux-arts à l'université Hrinchenko de Kiev. En parallèle, elle a également suivi un cours de photographie à l'école de photographie conceptuelle et artistique Myph.
ÉDUCATION & RECHECHE
Regarder, comprendre, expérimenter, transmettre
La Fondation Manuel Rivera-Ortiz développe des actions d’éducation à l’image, d’accompagnement professionnel et de recherche autour de la photographie et du film documentaire.
À travers ses expositions, ses ateliers, ses programmes de professionnalisation, ses publications et ses projets de recherche, elle crée des espaces de rencontre entre artistes, publics, enseignants, étudiants, chercheurs et professionnels.
ÉDUCATION À L’IMAGE
Apprendre à regarder les images autrement
L’éducation à l’image associe la rencontre avec les œuvres, la lecture critique et l’expérimentation.
Elle s’adresse aux jeunes, aux groupes scolaires et aux habitants, en dialogue avec les relais éducatifs et sociaux.
Les parcours permettent d’interroger les conditions de production et de circulation des images, leurs usages et leurs effets.
Visites, ateliers et expérimentations permettent à chacun de développer son regard, sa curiosité et son esprit critique.
NOS ACTIONS ÉDUCATIVES
Visites, ateliers et Rentrée en Images
Chaque année, la Fondation développe des actions pédagogiques en lien direct avec ses expositions et leurs thématiques.
Partenaire de La Rentrée en Images, elle accueille à cette occasion de nombreux groupes scolaires, des classes de primaire jusqu’aux lycéens, autour de parcours de visite et d’ateliers adaptés à l’âge des participants.
Tout au long de l’année, les visites médiatisées favorisent l’observation, l’échange et la compréhension des démarches artistiques. Elles peuvent être prolongées par des ateliers de photographie, de collage, de narration, des jeux d’observation ou encore la création de mini-expositions.
De Dress Code à Grow Up, de L’Engagement à Come Together, les formes évoluent avec les expositions, mais conservent une même ambition : permettre aux jeunes de regarder, questionner et expérimenter l’image.
PROFESSIONNALISATION
Accompagner les artistes dans le développement de leurs projets
La Fondation accompagne le passage d’un corpus, d’une recherche ou d’une intention à un projet public réalisable.
Construction du récit, édition, mise en espace, budget, présentation professionnelle ou circulation : cet accompagnement aborde les différentes étapes nécessaires au développement et à la diffusion d’un projet artistique.
Plusieurs formats d’accompagnement
SUMMER SCHOOL
Un temps d’immersion, de travail collectif et d’échange pour développer, structurer et faire évoluer un projet.
RÉSIDENCES
Un espace de recherche, d’expérimentation et de création permettant aux artistes d’approfondir leur pratique.
LECTURES DE PORTFOLIOS
Un regard professionnel porté sur un travail en cours afin d’en questionner la cohérence, la présentation et les perspectives de développement.
RENCONTRES PROFESSIONNELLES
Des temps d’échange avec des éditeurs, commissaires et professionnels de l’image pour confronter les projets et favoriser leur circulation.
NOUS CONTACTER → a.leoncannock@mrofoundation.org
RECHERCHE, ÉDITION & TRANSMISSION
Documenter, prolonger, partager
La recherche, l’édition et la transmission accompagnent les projets de la Fondation au-delà du temps de l’exposition.
À travers ses publications, catalogues, rencontres, entretiens et productions audiovisuelles, la Fondation documente les démarches artistiques, conserve la mémoire des projets et favorise leur circulation auprès des artistes, chercheurs, étudiants et publics.
Ces ressources nourrissent également le dialogue entre création artistique, recherche, enseignement et pratiques curatoriales, autour des usages de la photographie et du film documentaire, de leur production et des récits qu’ils construisent.
La constitution progressive d’archives permet enfin de préserver cette mémoire et d’en faire une ressource pour de nouvelles recherches, collaborations et transmissions.
BOURSE & PRIX
Lauréats
Lauréats sélectionnés les années précédantes par le Jury de la Fondation Manuel Rivera-Ortiz.
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Bourse & Prix
Prix et bourse temporairement suspendus.
La bourse
La bourse s’adresse aux photographes professionnels et émergents développant un projet de reportage ou de photographie documentaire.
Les projets soumis doivent aborder des problématiques sociétales contemporaines.
La candidature repose sur la présentation d’un portfolio de 15 images, permettant d’appréhender le travail en cours ainsi que la réflexion engagée.
Les lauréats bénéficient d’un accompagnement tout au long du projet, de sa réalisation jusqu’à son exposition au sein de la Fondation.
La bourse
La bourse s’adresse aux photographes professionnels et émergents développant un projet de reportage ou de photographie documentaire.
Les projets soumis doivent aborder des problématiques sociétales contemporaines.
La candidature repose sur la présentation d’un portfolio de 15 images, permettant d’appréhender le travail en cours ainsi que la réflexion engagée.
Les lauréats bénéficient d’un accompagnement tout au long du projet, de sa réalisation jusqu’à son exposition au sein de la Fondation.
La bourse s’adresse aux photographes professionnels et émergents développant un projet de reportage ou de photographie documentaire.
Les projets soumis doivent aborder des problématiques sociétales contemporaines.
La candidature repose sur la présentation d’un portfolio de 15 images, permettant d’appréhender le travail en cours ainsi que la réflexion engagée.
Les lauréats bénéficient d’un accompagnement tout au long du projet, de sa réalisation jusqu’à son exposition au sein de la Fondation.
Le prix
Le prix
Le prix de la Fondation Manuel Rivera-Ortiz distingue un photographe et/ou un réalisateur documentaire dont le projet engagé met en lumière des réalités souvent invisibilisées et les enjeux sociétaux qui en découlent.
À travers leurs images, les lauréats témoignent d’un engagement fort et d’une volonté de questionner le monde contemporain.
Chaque année, les lauréats sont annoncés lors du vernissage du programme estival de la Fondation, dans le cadre des Rencontres d’Arles.
À travers leurs images, les lauréats témoignent d’un engagement fort et d’une volonté de questionner le monde contemporain.
Chaque année, les lauréats sont annoncés lors du vernissage du programme estival de la Fondation, dans le cadre des Rencontres d’Arles.
InformationsContact Équipe Presse Billetterie |
ContactAdresse Fondation Manuel Rivera-Ortiz 18 rue de la Calade 13200 Arles Téléphone 04 90 54 15 63 info@mrofoundation.org Horaires Ouverte de 9h30 à 19h00. ↑ Retour aux informations |
ÉquipeDr. Manuel Rivera-Ortiz — Président fondateur André Pfanner — Vice-président Alejandro León Cannock — Directeur Léa de la Croix de Castries — Éditorial & communication Justine Ayzac — Project Manager Les biographies complètes des membres de l’équipe sont accessibles sur une page dédiée. ↑ Retour aux informations |
PresseTélécharger le dossier de presse de la dernière exposition. Contact presse info@mrofoundation.org ↑ Retour aux informations |
BilletterieÉté — entrée payante Plein tarif : 12 € Tarif réduit : 8 € *Gratuité Moins de 18 ans, habitants d’Arles, minima sociaux, personnes en situation de handicap, Pass Rencontres d’Arles, professionnels de la culture et de la presse. Hors saison — entrée gratuiteSauf événements ou festivals disposant d’une billetterie spécifique. *Les tarifs réduits et la gratuité sont accordés sur présentation d’un justificatif en cours de validité. ↑ Retour aux informations |
ÉquipeDr. Manuel Rivera-Ortiz — Président fondateur André Pfanner — Vice-président Alejandro León Cannock — Directeur Léa de la Croix de Castries — Éditorial & communication Justine Ayzac — Project Manager |
Dr. Manuel Rivera-OrtizPhotographe documentaire · Écrivain · Président fondateur Manuel Rivera-Ortiz développe depuis plusieurs décennies une œuvre documentaire consacrée à la dignité humaine, aux migrations et aux communautés souvent invisibilisées. PARCOURSNé à Guayama, Porto Rico, au cœur des champs de canne à sucre, Manuel Rivera-Ortiz grandit dans un environnement marqué par la pauvreté et la migration. À dix ans, il rejoint les États-Unis avec sa famille, où il découvre la photographie grâce au Massachusetts Migrant Education Program. Il est titulaire d’une maîtrise en journalisme de l’Université Columbia et a étudié la photographie à l’International Center of Photography de New York. PHOTOGRAPHIE DOCUMENTAIRE Son travail explore la dignité humaine, la justice sociale, la migration et la résilience. Son approche privilégie la proximité, le respect et une représentation responsable des personnes photographiées. Son parcours l’a également conduit à travailler dans la presse, la télévision et la radio, notamment avec Gannett Newspapers, ELLE, PBS et TIME/LIFE. LA FONDATION En 2010, Manuel Rivera-Ortiz crée la Manuel Rivera-Ortiz Foundation for Documentary Photography & Film. Installée à Arles, à l’Hôtel Blain, elle accompagne des photographes et cinéastes engagés à travers des expositions, résidences, actions éducatives et collaborations internationales. La photographie comme outil de mémoire, de transmission et de dialogue. |
Alejandro León CannockCommissaire d’exposition · Enseignant-chercheur · Artiste visuel · Directeur de la Fondation Alejandro León Cannock, né à Lima en 1980, vit et travaille à Arles. Sa pratique se situe à la croisée de la création artistique, de la recherche et du commissariat d’exposition, avec une attention particulière portée au rôle des images dans les sociétés contemporaines. PARCOURS Il est titulaire d’un doctorat en recherche artistique de l’École nationale supérieure de la photographie d’Arles et d’Aix-Marseille Université, ainsi que de masters en photographie contemporaine latino-américaine et en philosophie. Il développe parallèlement une activité d’enseignement et de recherche dans le domaine des arts plastiques. COMMISSARIAT ET RECHERCHE Alejandro León Cannock a développé des projets avec de nombreuses institutions et manifestations internationales, parmi lesquelles PHotoESPAÑA, le DongGang International Photo Festival, LimaPhoto, le Festival Photo de Vannes, la Biennale de l’image tangible ou encore la Maison de l’Amérique latine. Ses recherches et textes critiques sont également publiés dans plusieurs revues spécialisées en art, photographie et théorie de l’image. PROJETS RÉCENTS En 2024, il assure le commissariat du Pavillon péruvien à la Biennale d’Art de Venise. En 2025, il obtient la Bourse de recherche et de création de l’Institut pour la photographie à Lille. Maître de conférences en Arts plastiques, il enseigne également à Aix-Marseille Université et est membre de l’Association française des commissaires d’exposition (C-E-A). Une pratique où création, recherche et commissariat se rencontrent pour interroger la place et la puissance des images. |
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Adresse
Fondation Manuel Rivera-Ortiz
18 rue de la Calade 13200 Arles
Horaires
Ouverture de 9h30 à 19h00
© Fondation Manuel Rivera-Ortiz
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